¿Qué es la Dirección de Arte y qué beneficios tiene sobre el Marketing?

Una buena dirección de arte es fundamental para la estrategia de marketing de una empresa. Un buen diseño o una buena imagen es un elemento diferenciador frente a la competencia, además mejora y ayuda al posicionamiento de la marca, y atrae a nuevos clientes que perciben la marca como atractiva gracias al diseño.

La Directora de Arte es la encargada de generar  las ideas y transformarlas en un producto visual, se encarga de que las ideas sean atractivas visualmente y que estas conecten con el público al que se dirige la marca o el proyecto. Cuenta con un gran equipo a sus espaldas: realizadores, fotógrafos, estilistas, artefinalistas, ilustradores, etc.

Principalmente, es la persona encargada de dirigir y supervisar el trabajo para conseguir el mejor resultado en la parte visual y conceptual.

En el caso de la publicidad, es importante tener un buen copy (redactor) que trabaje, codo con codo, junto con el Director de Arte.

La dirección de arte está fuertemente relacionada con la percepción de marca que el cliente recibe. Según Lola Torre, “un producto o marca que transmite una imagen atractiva, estética, es mucho más eficiente a la hora de atraer nuevos clientes y fidelizar los que ya conocen la marca”. Y es que la imagen es clave en la percepción de marca, ya que es el primer impacto que recibe el cliente.

Si quieres saber más, no te pierdas la entrevista a Lola Torre, Directora de Arte y Experta en Fotografía Publicitaria.

 

ENTREVISTA A LOLA TORRE, DIRECTORA DE ARTE Y EXPERTA EN FOTOGRAFÍA PUBLICITARIA

 

Es gratificante ver a una mujer en un puesto como el tuyo, ¿Cómo dirías que ha sido la evolución de la mujer en tu sector?  

El papel de la mujer en este sector está cobrando cada vez más relevancia hasta el punto de que, en muchas ocasiones, se requiere, por parte del propio cliente, un punto de vista femenino.

Se está poniendo un especial cuidado en temas relacionados con la mujer y la forma en la que se utiliza su imagen, para desvincularla del cliché de mujer objeto y liberarla de una apariencia superficial y cargada de sexualidad.

Me gusta creer que entre todos podemos ir avanzando y acercándonos a una mujer más real y natural.

 

La sostenibilidad y el medio ambiente son unas de nuestras prioridades. ¿tienes en cuenta la sostenibilidad de un proyecto a la hora de desarrollarlo? 

 Afortunadamente, cada vez más. La tendencia va encaminada hacia utilizar tejidos y materiales sostenibles y a priorizar las marcas que están trabajando sobre ello.

Los formatos digitales están permitiendo realizar una comunicación más efectiva reduciendo el impacto medioambiental que los soportes impresos requieren (papel, tintas, etc).

Además, existen cada vez más opciones muy atractivas en cuanto a materiales reciclados que nos ayudan a ser más creativos e innovadores.

 

¿En qué consiste exactamente tu trabajo?  

Actualmente, estoy centrada en el mundo de la imagen de moda.

Mi trabajo va muy de la mano con el equipo de marketing, y el departamento de diseño de producto, y busca la construcción de marca a través de la creatividad y la imagen.

Trato de mostrar las colecciones de la manera más atractiva posible y plantear qué tipo de inputs pueden resultar más eficientes a la hora de llegar al cliente potencial.

A partir de ahí, mi labor se basa en velar para que esta máxima no se pierda durante todo el proceso: desde la elección de realizador, fotógrafo, estilista, sets, modelos, atrezzo, acting, maquillaje… hasta la selección de las mejores imágenes y su posterior maquetación y  adaptación a todo tipo de soportes digitales y analógicos.

 

La creatividad es clave para un director de arte, pero no es fácil tener ideas siempre, ¿Dónde encuentras inspiración para tus proyectos?

La inspiración puede venir desde cualquier vertiente: publicidad, fotografía, revistas de diseño, arquitectura, arte conceptual, música…No hay límites, ya que a veces en lo más cotidiano es donde radica esa idea que quieres desarrollar.

También, como punto de partida, siempre es bueno saber qué es lo que está haciendo tu competencia para tratar de tener tu propio estilo y diferenciarte.

 

¿Qué habilidades crees que son necesarias para ser director de arte?  

Fundamentalmente, un buen criterio estético; hay gente que lo tiene de manera innata pero es muy importante también ir “educando el ojo”, y esto es algo que solo se consigue teniendo inquietud por la imagen, por la fotografía, por conocer qué se está haciendo a nivel visual o de diseño en general en todo el mundo…

 

¿Algún consejo para nuestros lectores que se quieran dedicar a este mundo?

 Yo les diría que esta profesión es un constante aprendizaje y que el ensayo/error están a la orden del día, pero que no tengan miedo a equivocarse, porque de las equivocaciones surgen muchas veces las ideas más maravillosas.

 

Este año no ha sido fácil debido a la pandemia causada por el COVID-19 que ha alterado nuestras vidas, ¿Cómo ha afectado la pandemia a tu profesión?  

Nos ha alterado a todos los niveles, desde el tipo de producto a comunicar, (mucho más centrado en prendas cómodas, muy funcionales y con precios más agresivos), hasta la manera de trabajar, teniendo que ejecutar los shootings y rodajes con un equipo más reducido, y con actings individuales.

El teletrabajo ha sido crucial y si bien nos ha permitido explotar otras formas de trabajar que en algunos aspectos resultan muy inmediatas y eficaces, también nos hemos visto limitados, ya que el trabajo en quipo siempre es más agradecido a nivel presencial.

 

En los últimos años se ha producido un auge de los medios digitales y las redes sociales, ¿ha afectado esto a tu forma de trabajar como directora de arte y a la hora de enfocar los proyectos?  

Absolutamente. Si bien en algunos sectores más tradicionales seguimos manteniendo formatos analógicos, lo cierto es que las  estrategias de marketing están cada vez más centradas en medios digitales, y eso es algo a tener en cuenta desde el inicio de todo el proceso.

Las publicidad digital, así como RRSS tales como instagram, Tiktok, Pinterest, o Facebook han aportado nuevos formatos más frescos, más cercanos al público, y se  ha destinado mucho esfuerzo a realizar piezas ad hoc para estos nuevos soportes y poder generar más engagement con el cliente. El diálogo es ahora más fluido que nunca entre el público y las marcas, y eso se refleja en la publicidad que realizan.

 

¿A que os apetece echar un vistazo la belleza de sus trabajos?

IG @lola_torreoliva